创意图形在招贴设计中的应用论文

创意图形在招贴设计中的应用论文

摘要：分析创意图形在招贴设计中的应用价值和创意思维，研究其在招贴设计中的商业性、文化性、地域性特征，对创作过程以及设计思维进行系统性阐述。通过国际设计大师的作品分析，最终得到创意图形在招贴设计中的应用原则。

关键词：图形招贴设计应用原则

一、创意图形在招贴设计中应用概述

在这个信息爆炸的时代，各种碎片信息交相呼应，如何使有效的信息能够在碎片时代脱颖而出，成为当今社会发展的主流问题。为了解决这一问题，将碎片语言转化为图形成为一种国际趋势，同时也促使图形成为跨越种族、语言、文字的视觉符号，发展成为一种国际语言。图形有表意准确、视觉冲击力强、具有趣味性的优势，得到受众广为接受，优秀的创意图形，在信息传递的过程中不仅给予受众准确信息，同时提升其艺术审美，使受众群体产生艺术共鸣，超越创意图形自身价值。国际上的视觉大师无一不是图形创意大师，通过图形与主题的结合使设计达到说文解字的作用，但是创意图形在视觉传达设计中的应用，并非是设计师的自我表达，而是在符合在设计主题的基础上的艺术创作活动，使其既是商业符号、文化符号更是艺术符号。招贴设计是视觉传达设计的重要组成部分，以发散思维和创造性思维为依托的艺术设计形式，创意图形就是两种思维结合的产物，因此两者的创作思维为两者的结合提供了思维基础。招贴设计和图形的产生与设计师的艺术构思、文化素养以及生活阅历有着紧密的联系，因而相同的主题不同的设计师其图形表现形式也各不相同，创作主体的差异为设计提供了个性基础。

二、创意图形在招贴设计中的应用价值

创意图形是一种超现实的艺术表现形式，凌驾于图形之上，创意图形是对图形的进一步升华，是一个“以意生象，以象生意”的过程，要求设计师从设计理念、设计风格出发，借助联想、比喻、借代等手法将一些与意向相关联的图形元素进行加工创造，以独特的视觉魅力使客户、观众产生兴趣并印象深刻，最终被大众接受。①

1.主题性

创意图形在设计之初都以设计主题为切入点，以创意为导向，以区域审美习惯为参考依据，最后加以设计师的艺术和文化素养完成设计定稿。在这看似简单的设计流程中首要因素就是主题因素，因为只有符合设计主题，设计才能向受众传递正确信息。因而招贴设计构思阶段就应该以设计主题为切入点，如果没有考虑这方面的因素，设计很可能就失去最初目的，也就无法再谈论其后续的商业价值和文化价值。因而在设计之初就要树立主体性原则，这是保障完成其根本价值的基础，只有在此基础上的创造性，才能有后续的商业性和文化性价值。

2.商业性

当前这个商品经济高度发展的时代，为创意图形的发展提供了一个契机，使其在招贴设计领域的应用更加广泛，其所表现的强大说服力远胜过千言万语。创意图形的形式主要包括：插图、摄影图片、文字图形化等，通过不同的招贴类型和设计主题，根据设计师的设计习惯有目的的选择运用。以摄影图片为例，其最大特点就是真实性，记录真实瞬间，展现商品的本体形态，通过计算机软件的辅助设计，增加图形的创意性和幽默感，最终形成出其不意的视觉张力，达到设计师的最初目标，增加招贴设计的商业价值，展现图片的商业性。创意图形在招贴设计中的商业性的表现形式多种多样，最主要是通过以下方式：

（1）局部夸张法，通过对摄影图片和插图图片的局部放大缩小、置换设计，展现一种出其不意的视觉张力，达到吸引受众的效果，实现招贴设计的商业价值；

（2）符号法，符号一词越来越被推崇，主要是针对具有地域性的商品，此类型创意图形设计首要考虑应该是具有地域性的符号，这种符号不仅是图形符号，更多的是人文符号，将其运用到招贴设计领域，既展现图形的商业价值，更多的是展现了民族商品的地域文化美，达到了一种双赢的效果。

3.文化性

文化代表着一个国家的审美和价值趋势，浸润于传统文化之中，因而不能孤立的将某个民族或者时代的文化指定为大的文化定式。反观招贴设计在中国由于历史原因起步较晚，早期多为集仿设计，一种基于病态的模仿态度在招贴设计行业大行其道，直接导致我国早期的设计风格混乱，不被世界所接受。而中国上下五千年的辉煌文化，在设计领域的`应用却显得如履薄冰。中国文化受儒释道文化的影响，形成了中国所特有的中庸的审美思想和气韵生动的审美价值观，将其应用到招贴设计领域，必然会提升其文化价值。招贴设计的文化性和地域性的表现，单纯的运用文字信息进行艺术表现，识读性和传播力缺失，只有借助图像信息，结合民族文化、艺术审美取向，将其在招贴设计的创意图形中展现，才可以提升整个画面的地域文化和本民族特色。近几年中国设计师在世界设计界初露头角，而这些设计最主要的特征即是整个设计理念和图形表现中蕴含一定的中国传统文化，但并非是单纯的式样借鉴，更多的是在继承基础上的创新，其主要表现形式为：

（1）传统式样模仿与现代元素通过计算机辅助设计，利用置换、异影、共生等图形创意手法，得到创意与文化的共生；

（2）以意生像，意念相生，即表现文化形式不再拘泥于传统图像的应用，而是通过分析传统文化，了解主流观念，借助伦理、中庸、留白、宁静致远的审美习惯，利用图形和版式的设计，营造地域文化；

（3）通过文字图形化和图形化文字两中图形创意手法，既体现中国汉字表意准确的特征，又表现图形的趣味性，以字定文，其中最具代表性的就是靳埭强设计的《山水十则》利用图形化文字，运用水墨山水的表现手法，形成了独具中国文化底蕴的设计形式。因而创意图形是表现招贴设计地域文化的重要手段之一。

三、图形在招贴设计中的应用原则

1.创意性原则

“创”即新事物的产生，“意”具有意思意味的含义，通过字面意思分析，得出“创意”就是创造有意思和意味的新事物，同时在受众常规思维之外，强调创造性；而设计则是造物活动的提前预设，强调“造”和“预设”，因而“创意性”是设计的基本原则。同时也是招贴设计和绘画艺术之间的本质差异，其产生原因就是两者的表现形式和功能之间的差异，招贴设计和图形最主要的共性就是“创意性”，即通过设计师的创意表现达到一种瞬间记忆，完成信息传达，通过上述分析了解到绘画艺术多数是不能直接运用到招贴设计作为主体图形的，应经过设计师的创意加工和简化设计。招贴设计设计三大构成元素，明确分工，创意图形就是在信息传递准确的基础上表现设计的创意性，达到一种出其不备的视觉效果，使受众产生深刻的印象，与文字相比，具有识读性强、视觉传播力广、表现地域文化的特征。靳埭强先生创作的视觉海报，利用异型同构创作出太极这一整体图形，单体图形是红色和黑色填充而来的鱼形，同时运用不同绘画形式，展现出不同的色彩变化，使得画面具有很强透气性，生动地呈现出阴阳两极，无极而太极画面震撼感。

2.附加值原则

附加值在这里涉及到的是广义的价值，并非单指某一种价值，是审美、商业、文化等价值形式综合，这要求创意图形在招贴设计中的应用其内容必须向上，在传递主题思想的前提下，整个画面表达一种积极向上的价值观，给受众传递一种美好感受。而这种感受形式与设计的商业价值并不冲突，就中国而言，几千年形成的儒释道文化，融合成为现今的“向善”文化，这种文化衍生出审美和价值取向形成现今这种积极向上的态度，因而现今成功招贴设计图形，极少运用暴力的、不利于社会发展的题材。优秀商业招贴其设计之初就很好的把控这种价值取向，在此基础上通过分析受众的文化取向，最终设计出具有文化价值的商业海报，这里最典型的设计师就是日本的原研哉和中国的靳埭强，其之所以成为设计大师，就是可以很好的把控商业、审美以及文化三者之间的关系，使得创意图形在招贴设计中展现出一种诗情画意的附加价值。招贴设计一定会展现出一定的附加值，如果没有，整个设计必然是空洞、没有生命的。

结语

纵观招贴设计在我国的发展历程，取得了有目共睹的成绩，为后期招贴设计的发展提供了一定的参考依据。针对创意图形和招贴设计两者之间的关系分析，认为在处理创意图形要具有大胆创新，突破传统局限的设计方式，积极的从生活和文化中吸取素材，开拓思维，有创造性的进行设计，最后只有合理处理文化、审美、商业等价值的关系，才能使得招贴设计落于实处。

参考文献：

[1]何万里，熊英.创意图形在现代平面设计中的应用[J].包装工程,2017(38).

[2]陈慧姝.广告设计中图形创意的艺术表现方法[J].包装工程,2015(8).

[3]李晓玲.浅谈创意图形在招贴广告设计中的价值[J].青年文学家,2011(2).

[4]罗雪.“形象整合”图形创意方法在平面设计中的运用探讨[J].科技资讯,2009(18).